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domingo, 13 de dezembro de 2009

Conheça as belezas naturais e a gastronomia de Salto

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Veja como vivem os imigrantes que escolheram o Brasil

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terça-feira, 8 de dezembro de 2009

Temporada de ópera no Scala de Milão abre com "Carmen"

Temporada de ópera no Scala de Milão abre com "Carmen"
segunda-feira, 7 de dezembro de 2009

MILÃO (Reuters Life!) - A história de amor, ciúmes e morte de Georges Bizet inaugura a temporada de ópera no teatro La Scala de Milão na noite desta segunda-feira.
O maestro Daniel Barenboim prometeu que a sua "Carmen" teria "uma faca na garganta durante o tempo todo" que permanecer no palco.
A primeira noite na casa de ópera de Milão é sempre uma ocasião social que atrai ricos, poderosos e famosos, e costuma servir de palco para os cantores líricos mais famosos do mundo.
Dessa vez, Barenboim escolheu a novata mezzo soprano Anita Rachvelishvili para interpretar a desafiadora cigana Carmen, depois de ela ter se candidatado para um papel menor.
"Eu fiz o teste para o papel de Frasquita, e ele me promoveu para o de Carmen", disse ela ao jornal Corriere della Sera.
"Talvez seja apenas um sonho. Talvez eu acorde e descubra que nada disso existe. Mas mesmo assim... acho que estou voando", acrescentou a georgiana Rachvelishvili.
Don José, o amante de Carmen, que termina por matá-la de ciúmes quando ela o troca por um toureiro, será interpretado pelo tenor Jonas Kaufmann.
Barenboim, que é o principal maestro convidado do Scala, diz que a música é uma mistura de influências africana, caribenha e do sul da Europa, enquanto a própria Carmen é ao mesmo tempo femme fatale e uma mulher "livre e independente".
Os ingressos para a primeira noite saíram por 1.680 euros (2.500 dólares). Mas todas as sete noites já estavam com os ingressos esgotados.
(Reportagem de Jo Winterbottom)

sábado, 28 de novembro de 2009

Leilão em Paris traz de dinossauros a fraldas espaciais

Leilão em Paris traz de dinossauros a fraldas espaciais
sexta-feira, 27 de novembro de 2009

PARIS (Reuters) - De esqueletos inteiros a insetos fossilizados que viviam há mais de 400 milhões de anos até a parafernália espacial moderna, há algo para cada bolso em um leilão no próximo mês, em Paris, cujo tema é a evolução.
As centenas de objetos incluem curiosidades da era espacial, como um par de fraldas verde brilhante feitas para astronautas russos.
Outros destaques incluem um esqueleto de um Espinossauro de oito metros de comprimento, completo com seus dentes afiados e longa espinha dorsal.
Insetos marinhos que datam de 470 milhões de anos atrás sairão por cerca de 2.000 euros (2.985 dólares) cada e dentes fossilizados de dinossauros e insetos pequenos podem ser adquiridos por poucas centenas de euros.
Mas o esqueleto de dinossauro deve ser arrecadado por várias centenas de milhares de euros.
"Há algo para todos os bolsos e para todas as fantasias", disse o curador Bertrand Cornette de Saint Cyr à Reuters na casa de leilões Drouot-Montaigne, onde o evento será realizado em 1 e 2 de dezembro.
Uniformes de astronautas e manuais de navegação espacial estão entre os equipamentos que visam os fãs da era espacial.
(Reportagem de Laurent Hamida)

quinta-feira, 26 de novembro de 2009

Haruki Murakami se inspirou em George Orwell para criar "1Q84"
quarta-feira, 25 de novembro de 2009 20:14

Por Yoko Kubota
TÓQUIO (Reuters Life!) - Haruki Murakami não gosta de aparecer, mas o escritor japonês que é presença constante na lista de candidatos ao Nobel de Literatura já foi traduzido para mais de 40 línguas.
O estilo surreal de Murakami lhe rendeu fãs no mundo todo, e seu último romance, "1Q84", o primeiro em cinco anos, virou best-seller instantâneo no Japão, onde foi publicado em maio.
O livro em dois volumes, com 1.055 páginas, conta uma história passada em Tóquio no ano de 1Q84 -- um título sugestivo de "1984" de George Orwell, já que a palavra em japonês para 9 é pronunciado como a letra inglesa "Q".
Em uma entrevista recente para a Reuters, o tímido Murakami falou sobre a diferença entre seu romance e o de Orwell.
"1984 era um romance sobre o futuro próximo. Eu quis escrever alguma coisa oposta a isso, um romance sobre o passado recente que mostrasse como as coisas poderiam ter sido", explica Murakami.
"Isso é algo que poucas pessoas fizeram. Eu tinha essa sensação de que queria recriar o passado, em vez de reproduzi-lo. Eu sempre me questiono sobre se o mundo em que estou é o real. Em algum lugar em mim, acho que há um mundo que pode ser diferente deste".
Ao ser questionado se tinha sonhos tão complexos quanto os que descrevia em suas histórias, Murakami diz que raramente sonha.
"Talvez eu tenha (sonhos complexos), mas não me lembro de nada. Quando acordo de manhã, tudo se foi", diz.
"Em compensação, eu sonho muito acordado -- em outras palavras, isso é escrever romances", acrescenta.
Uma das questões que mais atraem a atenção do escritor japonês é a questão israelense-palestina.
"Eu recebi o prêmio (literário) Jerusalém recentemente e fui para Israel. Senti profundamente os sofrimentos do povo judeu e palestino na terra de Jerusalém. Deve ser difícil para ambos viverem como indivíduos sem pertencer a um lado, a um dos sistemas".

segunda-feira, 23 de novembro de 2009

Conheça a Casa de Cultura Palhaço Carequinha no Grajaú

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Antena Paulista vista o Museu Republicano de Itu

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sábado, 24 de outubro de 2009

Documentário sobre Camargo Guarnieri na 33ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo

Prefeitura de São Paulo

Secretaria de Cultura

Centro Cultural São Paulo Associação Amigos do Centro Cultural São Paulo

Berço Esplêndido Produções Cinematográficasconvidam para
Documentário sobre Camargo Guarnieri na 33ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulodia 24 de outubro


O documentário sobre o compositor Camargo Guarnieri, Notas soltas sobre um homem só - coordenado por Francisco Coelho, curador de música do Centro Cultural São Paulo - será exibido na 33ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo, no dia 24/10, às 20h10, no Cine Reserva Cultural 1 (Avenida Paulista, 900). Após a sessão também haverá debate. O filme integra o material reunido no projeto Camargo Guarnieri - 3 concertos para violino e a Missão - contemplado pelo Programa Cultural Petrobras 2007, que inclui ainda CD e encarte gráfico.
Outras sessões:dia 1º/11, às 16h30 - Espaço Unibanco Pompéiadia 3/11, às 13h30 - CineSESC
Mais informações: www.mostra.org

quinta-feira, 22 de outubro de 2009

Muro de Berlim será reconstruído com dominós 20 anos depois

Muro de Berlim será reconstruído com dominós 20 anos depois
quarta-feira, 21 de outubro de 2009 17:38

Por Erik Kirschbaum
BERLIM (Reuters) - O Muro de Berlim voltará por alguns instantes a dividir a capital alemã no mês que vem -- mas desta vez com gigantescos dominós coloridos, e não com placas de concreto.
Esse será um dos destaques das celebrações dos 20 anos da queda do Muro, em 9 de novembro, uma festa que custará 5 milhões de euros (7,5 milhões de dólares). Durante dois dias, um trecho de 1,5 quilômetro será mantido ao longo do traçado original, em frente ao Portão de Brandemburgo.
Serão mil dominós de 20 quilos e 2,5 metros de altura, separados entre si por 1,5 metro e pintados por crianças. Ao final de uma cerimônia solene, eles serão derrubados, num gesto simbólico que reproduzirá a queda real do muro, 20 anos antes, que marcou a reunificação da cidade, antes dividida entre um lado oriental (comunista) e o outro ocidental (capitalista).
"É só uma atração temporária", disse o prefeito Klaus Wowereit ao apresentar os planos para a festa de dois dias
O Muro de Berlim foi erguido em 1961 pelas autoridades comunistas como uma "barreira de proteção antifascista". Na prática, porém, servia para evitar que cidadãos do lado oriental fugissem para Berlim Ocidental.
"Não acho que ninguém virá com a ideia de que estamos construindo um muro entre Berlim Oriental e Ocidental outra vez. Mas houve muita gente que ridicularizou a ideia inicialmente. Agora ela está sendo vista como uma forma maravilhosa de simbolizar a queda do Muro", disse o prefeito.
O presidente da Rússia, Dmitry Medvedev, o presidente da França, Nicolas Sarkozy, o primeiro-ministro britânico, Gordon Brown, e a secretária norte-americana de Estado, Hillary Clinton, devem participar das festividades, segundo ele.
Em 9 de novembro de 1989, o Muro de Berlim foi desmantelado por manifestantes, após meses de tensão na Alemanha Oriental. Naquele dia, muita gente correu para os postos de fronteira depois de um líder alemão-oriental anunciar numa entrevista coletiva que a população estava liberada para viajar para a Alemanha Ocidental.
Nos meses seguintes, esse símbolo da Guerra Fria foi totalmente desmanchado, e as duas Alemanhas foram formalmente reunificadas 11 meses depois, em 1990.
(Reportagem de Erik Kirschbaum)

sexta-feira, 9 de outubro de 2009

Garoto inglês é saudado como um "Mozart" após 4 meses de aulas

LONDRES (Reuters Life!) - Um menino britânico de 10 anos está sendo saudado por seu professor de música como um prodígio infantil semelhante a Mozart, após apenas quatro meses de aulas de piano.
Shane Thomas ensaia apenas quatro horas por semana, mas já toca com alto grau de habilidade e compõe partituras de música clássica em sua cabeça, relatou a mídia britânica na quinta-feira.
Ele se sentou diante de um piano pela primeira vez aos 7 anos de idade e quase instantaneamente já conseguia tocar de ouvido. Desde então, teve apenas quatro meses de aulas formais de música.
"Quanto tinha 3 anos eu disse a meu pai que conseguia tocar, mas ninguém me levou a sério. Quando estou na escola, consigo ouvir a professora e estudar e ao mesmo tempo compor de cabeça," teria dito Shane, segundo o jornal Daily Telegraph.
Seu professor de piano, Richard Goffin-Lecar, comparou Shane a Wolfgang Amadeus Mozart, que demonstrou habilidade prodigiosa quando ainda era criança em Salzburgo, no século 18, e se tornou um dos mais célebres compositores de música erudita.
"Shane é único," disse ele. "Ele eleva a palavra 'talentoso' a outro patamar. Muitos achariam pretensioso compará-lo a Mozart, mas se o ouvissem tocar saberiam que a comparação é válida."
"Eu não o ensino exatamente, mas lhe dou uma orientação, depois me sento e fico assistindo. Tecnicamente falando, ele é fenomenal."
Shane vive com seu pai, Clayton, 48 anos, seu irmão Ashley, 4, e sua irmã Chanelle, 3, em Woking, Surrey, na Inglaterra. Seus pais são separados.
Seu pai contou que Shane ganhou seu primeiro teclado aos 7 anos e que um dia depois já conseguia tocar com as duas mãos.
"Era Natal, e logo de cara ele já tocou canções natalinas como 'Little Donkey' e 'Away in a Manger', sem qualquer orientação," disse Clayton Thomas. "Em poucas semanas ele já tocava várias músicas complexas, e depois de quatro meses se apresentou para 2.000 pessoas num show em Manchester."
Nicolas Chisholm, diretor da Escola de Música Yehudi Menuhin, em Surrey, concorda que o garoto precisa de orientação musical.
"Shane é extraordinário, mas é um talento embrionário," disse ele.
(Reportagem de Paul Casciato)

Herta Mueller: "sem palavras" ao saber do Nobel de Literatura


ESTOCOLMO (Reuters) - A escritora alemã mas nascida na Romênia Herta Mueller, que mapeou as dificuldades e humilhações impostas pelo regime brutal de Nicolae Ceausescu, recebeu o Prêmio Nobel de Literatura de 2009 por retratar "a paisagem dos despossuídos".
A Academia Sueca, que elogiou "a concentração de sua poesia e a franqueza de sua prosa", disse que Mueller, 56 anos, ficou sem palavras ao ser informada de que recebera o prêmio, no valor de 10 milhões de coroas suecas (1,4 milhão de dólares).
"Ela ficou muito, muito feliz. Disse que ficou sem fôlego, que a sensação era irreal e que ela estava sem palavras", disse à Reuters o secretário permanente da Academia, Peter Englund, acrescentando: "Mas ela prometeu que, quando nos encontrarmos novamente, em dezembro (para a cerimônia de entrega dos prêmios), já terá reencontrado as palavras."
Mueller é conhecida por obras como "The Land of Green Plums" (Terra de Ameixas Verdes), que dedicou a amigos romenos mortos sob o governo comunista de Ceausescu, e "The Appointment" (A Hora Marcada), em que uma romena costura bilhetes dizendo "case-se comigo" nos ternos de homens que vão viajar para a Itália.
"Existe força real na maneira como ela escreve. Ela tem uma mensagem incrível", disse Englund. "Parte disso se deve a sua história pessoal, de vítima de perseguição política na Romênia, mas ela também tem uma história de ser estrangeira em seu próprio país."
PERSEGUIDA PELA SECURITATE
Mueller, cuja mãe passou cinco anos num campo soviético de trabalhos forçados e que foi ela própria perseguida pela polícia secreta romena, a Securitate, depois de negar-se a servir de informante, fez sua estreia literária em 1982 com uma coletânea de contos.
A obra em questão, "Niederungen", foi censurada na Romênia. Nela e em seu livro "Drueckender Tango" (Tango Opressivo), publicado dois anos depois, Mueller escreveu sobre a corrupção e repressão no vilarejo de Nitzkydorf, de idioma alemão, onde ela nasceu.
Suas obras sensíveis e repletas de insights refletem a vida sob o governo de Ceausescu, deposto e executado em 1989. Mueller deixou a Romênia em 1987 com seu marido Richard Wagner e hoje vive e trabalha em Berlim.
Os ganhadores do Nobel de Literatura nos últimos anos têm sido sobretudo europeus, e algumas pessoas vêm criticando a Academia por ter uma visão mundial demasiado estreita. Mueller é a 12a mulher a receber o Nobel de Literatura.
Declarações feitas no ano passado pelo então secretário permanente Horace Engdahl, que disse que os norte-americanos não participavam do "grande diálogo" da literatura, tinham motivado especulações de que este ano o comitê pudesse premiar um escritor norte-americano.
Corretores de apostas viam o romancista israelense Amos Oz como favorito para receber o prêmio este ano, e os americanos Joyce Carol Oates e Philip Roth eram vistos como alguns de seus principais rivais.

Livro ensina "como falar com homens de forma que eles escutem"

NOVA YORK (Reuters) - Você já viu um colega levar o crédito por uma ideia sua, já foi acusado de ser emotivo demais, de levar as brincadeiras muito a sério ou é interrompido com frequência numa reunião?
A maioria das mulheres responderá sim a tais situações, dizem as autoras de "Code Switching: How to Talk So Men Will Listen" ("Mudança de código: Como falar de forma que os homens escutem", na tradução livre), um livro novo sobre a comunicação, ou a ausência dela, entre homens e mulheres.
Homens e mulheres comunicam-se de forma diferente, dizem as autoras Claire Damken Brown e Audrey Nelson, em estilos impostos desde o nascimento e profundamente arraigados na estrutura do mundo do trabalho.
Elas propõem uma "mudança de código", descrita por elas como o uso do conhecimento de mais de uma cultura e de uma língua para se comunicar.
"É um guia de turismo, de certa forma, para outro país com outra cultura", disse Nelson numa entrevista à Reuters sobre o livro, editado nos Estados Unidos pela Alpha Books.
As diferenças de estilo entre homens e mulheres criam uma constante "lacuna de credibilidade", onde as mulheres ganham menos autoridade e poder que os homens, escrevem elas.
"A maior queixa que me fazem há 30 anos de mulheres de todos os níveis, em todas as profissões, é: 'Como faço os homens me levarem a sério?'", afirmou Nelson. "Esse livro é para fazer uma ponte nessa lacuna de credibilidade."
Os homens perderam cerca de três quartos dos empregos durante a recessão, mas a existência de mais mulheres no local de trabalho não necessariamente traz uma mudança, dizem as autoras.
"Há mais de nós...mas não assuma que, porque uma pessoa é mulher, ela está do nosso lado", afirmou Nelson.
"Há uma série de mulheres aí que ainda são felizes em servir os homens, que não querem perturbar o equilíbrio da situação, que não têm habilidades assertivas e não as querem."
DIFERENÇAS DE GÊNERO
Os sinais das diferenças de gênero estão por toda parte, escrevem elas. As mulheres pedem mais desculpas que os homens, desempenham o papel de "mãe de plantão" em quem todos confiam e dão mais opiniões subjetivas.
Os homens contam mais piadas, mas as mulheres riem mais delas. Os homens querem soluções para os problemas, enquanto as mulheres tentam compreender os problemas, e os homens gostam de ser o advogado do diabo, enquanto as mulheres querem ajudar para que todos entrem em acordo, afirmam elas.
Mesmo nos e-mails, os homens gracejam e escrevem mensagens curtas e diretas, enquanto as mulheres compartilham informações pessoais e manifestam apreço e apoio em mensagens mais longas, dizem as autoras.
Brown vem do mundo corporativo, onde trabalhou em empresas como a AT&T e Lucent Technologies, enquanto Nelson é uma experiente consultora da área de comunicações.

quinta-feira, 8 de outubro de 2009

Museu da Língua Portuguesa ''invade'' a Estação da Luz


Mostra da instituição ficará em espaço por onde circulam 400 mil pessoas por dia

Uma instituição que não se encerra em suas portas; abraça o entorno. É o que pretende ser o badalado Museu da Língua Portuguesa a partir de hoje, com a abertura da exposição multimídia Omistériootempoempoesias, do artista plástico mineiro Cacau Brasil. Pela primeira vez, um evento do museu - correalizado por Cooperativa Cultural Brasileira, Poiesis e Toca Brasil - acontecerá fora de seu prédio. Bem pertinho, aliás. A mostra poderá ser conferida, até 25 de janeiro, pelas 400 mil pessoas que circulam diariamente pela Estação da Luz.Transformada em túnel, uma das três passarelas da estação terá poesia, pintura, música, teatro e vídeo. Ao longo do percurso de 34 metros, o visitante encontrará 15 painéis, nos quais a poesia é sugerida por meio de signos inscritos com cores metálicas. "Espero que a arte seja uma descoberta para o público", vislumbra Brasil. Textos poéticos estampam placas de acrílico e a experiência multimídia será enriquecida com sons, melodias e uma videoinstalação. "Quero sensibilizar, criar uma vivência", deseja ele. Para completar, o público poderá assistir a uma performance cênica com cerca de 25 minutos de duração - de quartas a sextas, às 11h e às 13h; aos sábados e domingos, às 11h, às 12h, às 14h e às 15h - realizada por quatro atores e quatro músicos. "Preocupamo-nos em fazer uma ligação da mostra com o espaço arquitetônico da estação", explica o ator Alexandre Roit, diretor teatral da exposição. "Essa ocupação certamente vai propor um novo olhar para o ambiente, uma nova luz para a Luz."Se depender da vontade dos diretores do Museu da Língua Portuguesa, Omistériootempoempoesias deve ser apenas o primeiro de muitos outros eventos organizados fora do espaço físico da instituição - que, sucesso de público, recebe uma média de mais de mil visitantes por dia. "Desde a concepção do museu, sonhamos com a ideia de que ele tivesse uma relação próxima com as pessoas que passam pela Luz", diz o poeta e crítico literário Frederico Barbosa, diretor da Poiesis - organização que administra a instituição. "Queremos que o museu "saia para fora" dele."HISTÓRIAA montagem da mostra é resultado de mais de dois anos de "maturação" - como conta Cacau Brasil. Ele havia realizado duas intervenções similares em Fortaleza (CE), onde mora. Uma delas, em uma galeria de arte; a outra, em uma unidade do Sesc. "Então recebi o convite do Museu da Língua Portuguesa e foi um longo tempo para conseguirmos viabilizar o projeto aqui em São Paulo", lembra ele, citando que foram necessários inúmeros estudos e autorizações. Posta em prática, concretizou o sonho antigo de expandir o museu para além de seus limites. "Desde a inauguração (da instituição), já pensávamos em levar eventos para fora", confirma Antonio Carlos Sartini, superintendente do Museu da Língua Portuguesa. "Costumo brincar que o Cacau está sendo nossa cobaia."Uma cobaia sob medida, vale lembrar. Sartini frisa que, quando viu a montagem original do artista, em Fortaleza, teve a sensação de que era exatamente o que ele precisava para experimentar o espaço físico exterior ao museu. "Se o desafio era sair das nossas quatro paredes, uma instalação assim, sensorial, cumpre bem os objetivos", explica. "A mostra traz uma mistura interessante de experiências e seu resultado tem tudo a ver com a proposta de nosso museu."


Jornal O Estado de S. Paulo

Leonard Nimoy volta à ficção científica na série "Fringe"

LOS ANGELES (Reuters) - O ator Leonard Nimoy volta nesta semana a participar de uma série de ficção científica na TV dos EUA, "Fringe," mas duvida que o seu famoso personagem Spock irá regressar ao espaço, a fronteira final.
Nimoy, de 78 anos, interpretou Spock idoso neste ano em um novo filme da série "Jornada das Estrelas," do diretor J.J. Abrams. Mas na quarta-feira ele afirmou a jornalistas que não acredita que haverá um novo papel para ele na próxima sequência da série, prevista para ser lançada em 2011.
"Acho que fui útil no último filme para ajudar a estabelecer uma ponte entre os atores originais e este novo elenco," disse Nimoy. "Eles têm um maravilhoso elenco novo (...) e não vejo por que precisariam de mim no próximo filme. Mas, se me chamassem, ficaria feliz em ter uma conversa a respeito," disse Nimoy por teleconferência.
O astro de "Heroes" Zachary Quinto interpretou o jovem Spock no último filme da série "Jornada nas Estrelas." Numa das cenas, os dois Spocks - jovem e velho - se encontraram.
Foi a ligação com Abrams que levou Nimoy a uma breve aparição em maio em "Fringe," uma série de ficção científica da Fox criada por Abrams, que explora a existência de um universo paralelo.
Nimoy disse que os espectadores saberão mais sobre o seu personagem William Bell, fundador da misteriosa empresa Massive Dynamic, quando o virem novamente em um episódio que irá ao ar na quinta-feira, e em pelo menos mais um episódio neste ano. Outras aparições estão sendo discutidas.
Nimoy descreveu Bell como um personagem do tipo "senhor do universo," "brilhante, rico e muito poderoso." Se Bell é bom ou mau, "o tempo dirá," afirmou.
"O personagem é um pouco como uma lousa em branco, e portanto atraente, porque há uma oportunidade de construir um personagem interessante e imprevisível," afirmou Nimoy, que praticamente trocou a atuação pela fotografia há dez anos, mas diz estar gostando desta retomada.
"Fico muito lisonjeado por as pessoas ainda me acharem útil. Ainda me sinto forte, saudável e ativo, e enquanto houver trabalho interessante a fazer, provavelmente continuarei fazendo."
(Reportagem de Jill Serjeant)

Jude Law recebe críticas mistas por seu "Hamlet" na Broadway


NOVA YORK (Reuters Life!) - O ator britânico Jude Law recebeu críticas mistas nesta quarta-feira por sua atuação em "Hamlet" na Broadway, com uma resenha declarando que seu desempenho foi "eletrizante" e outra o descrevendo como "altamente decepcionante".
O jornal Daily News deu quatro estrelas e meia de um máximo de cinco à produção, que chegou aos Estados Unidos após uma temporada bem sucedida em Londres no ano passado, e o diário USA Today deu ao espetáculo o máximo de quatro estrelas.
"Uma estrela de cinema no palco pode transcender seus desempenhos em filme e até se colocar acima das colunas e fofoca?", indagou Joe Dziemianowicz, do The Daily News. "A resposta é sim quando se trata de Jude Law."
A produção, que fez pré-estreias no dia 12 de setembro e permanece em cartaz até 6 de dezembro, marca o retorno do ator indicado ao Oscar à Broadway após sua estreia na peça "Indiscretions", indicada ao Tony, em 1995.
"Vamos ao ponto: Jude Law não passa vergonha como Hamlet, longe disso", escreveu Elisabeth Vincentelli, do The New Post.
Mas enquanto os críticos de New York Post, Daily News e USA Today gostaram do desempenho de Law, os críticos do New York Times e do Washington Post sentiram o oposto.
Ambos criticaram o ator por usar as mãos para mostrar ao público o que estava dizendo, como atirar os braços para cima ao se referir ao paraíso e apontar para a testa quando falava de sua mente.
Peter Marks, do Washington Post, escreveu que "para cada ação de qualquer outro ator ele realiza quatro, e nunca para de gesticular. Será que o Hamlet de Law pensa que o mundo é um palco universitário?"
Mas Brantley reconheceu que "o carisma inegável de Law e seu apelo sexual para os dois sexos podem cativar os frequentadores da Broadway que normalmente não iriam ver produções de Shakespeare."
(Reportagem de Michelle Nichols)

Naomi Watts lidera lista das atrizes em quem vale investir


SYDNEY (Reuters Life!) - A australiana Naomi Watts, estrela de "O Chamado", "King Kong" e "Senhores do Crime", é a atriz que garante os melhores retornos para um estúdio de cinema, segundo lista compilada pela Forbes.com.
Com estúdios com dinheiro contado buscando maneiras de garantir retornos sobre seus investimentos, a Forbes.com compilou uma lista das dez atrizes que prometem os melhores retornos sobre o dinheiro que custam.
Eles constataram que as atrizes que comandam os salários mais altos - como Angelina Jolie, que encabeçou a lista da Forbes das atrizes mais bem pagas, depois de receber 27 milhões de dólares em um ano - perderam para aquelas que ganham 5 milhões de dólares ou menos por filme.
Naomi Watts, 41 anos, liderou a lista depois de a análise constatar que ela ajudou as bilheterias a render estimados 44 milhões de dólares por cada 1 milhão de dólares que ela recebeu por seus três últimos filmes importantes.
Jennifer Connelly, estrela de "Diamante de Sangue" e "Ele Não Está Tão Afim de Você", foi a segunda colocada na lista - seus filmes renderam 41 milhões de dólares por cada milhão que ela ganhou --, e Rachel McAdams, de "Diário de Uma Paixão" e "The Time Traveler's Wife", deste ano, ficou em terceiro lugar, garantindo aos estúdios 30 milhões de dólares por cada milhão recebido.
A quarta na lista foi Natalie Portman, da série "Star Wars" e "A Outra" (seus filmes renderam 28 milhões de dólares por cada milhão recebido por ela), seguida por Meryl Streep (27 milhões), que entrou para as Top 5 devido ao enorme sucesso de bilheteria de "Mamma Mia" no ano passado.
Completam a lista Jennifer Aniston (26 milhões de dólares por cada milhão recebido) e Halle Berry, Cate Blanchett, Anne Hathaway e Hilary Swank, que renderam aos estúdios 23 dólares por cada dólar que receberam.
A Forbes.com disse que compilou a lista com base nas 100 maiores estrelas de Hollywood. Para que pudesse ser levada em conta, cada atriz precisava ter estrelado nos últimos cinco anos em pelo menos três filmes que tivessem sido exibidos em mais de 500 cinemas.
O site analisou os ganhos estimados da atriz, o orçamento estimado de cada filme e seu faturamento nas bilheterias dos cinemas, em DVD e na televisão, para calcular a receita operacional de cada filme.
(Texto de Belinda Goldsmith)

Crise ensina lição à moda de Paris: o sexo vende


PARIS, 7 de outubro (Reuters Life) - Se você é sexy, mostre-se e venda seu produto. Foi essa a mensagem vista na semana de moda de Paris, que trouxe coleções repletas de meias rendadas, alças de sutiã de fora e calcinhas expostas.
Cintas-liga - reais, embutidas em vestidos ou pintadas sobre a pele - ganharam destaque nas coleções de Sonia Rykiel, Jean-Paul Gaultier, Christian Dior e Chanel.
Nesta última, o estilista Karl Lagerfeld misturou inocentes vestidos brancos em estilo camponesa com cintas-liga parecendo tatuagens e calcinhas de corte alto, fundindo tudo numa brincadeira campestre que incluiu modelos beijando-se num monte de feno.
"Sou totalmente a favor", disse a modelo russa Natalia Vodianova, aludindo à tendência de exposição da lingerie. "Uma mulher precisa ser elegante e não usá-la de maneira vulgar."
Apresentando sua nova linha de lingerie para a varejista Etam, Vodianova disse a jornalistas que se sente inspirada por mulheres que deixam entrever um vislumbre de sua lingerie ou expõem as alças de seus sutiãs.
As coleções mostradas em Milão incluíram tantos vestidinhos minúsculos que críticos de moda descreveram o tema dominante como sendo "viva a mulher oferecida".
Os microvestidos também estiveram presentes em peso nos desfiles das coleções de primavera/verão 2010. Na Chanel, Karl Lagerfeld inseriu cortes em saias já exíguas. A Dior expôs vestidos-penhoares sensuais e calcinhas francesas de cintura alta, evocando os quartos das estrelas de cinema dos anos 1950.
Resumindo o clima sexy, Gaultier batizou sua coleção de "Ponto G" e foi fundo em seus arquivos para ressuscitar um look provocante e semivestido, ressuscitando também o sutiã cônico de cetim que criou para a popstar Madonna anos atrás.
"Em contraste com o politicamente correto, com o convencionalismo total da moda, eu quis voltar às ruas", disse Gaultier no sábado, após seu desfile.
No desfile de Alexander McQueen, vestidos curtíssimos em tons de ferrugem, azul e verde fortes eram dobrados como origamis.
Shelly Musselman, co-proprietária da butique Forty Five Ten, de Dallas, não se surpreendeu com a tendência sedutora.
"As mulheres querem ter essa aparência - e os maridos que pagam pelas roupas gostam", disse ela à Reuters depois do desfile de Alexander McQueen.

Coral escocês mais antigo comemora 150 anos

EDIMBURGO (Reuters Life!) - O mais antigo coral da Escócia preparou um programa fascinante, incluindo a estreia mundial de uma peça da compositora britânica Judith Bingham baseada nas obras do escritor Robert Louis Stevenson, para marcar o 150o. aniversário com um ano de atraso no Usher Hall de Edimburgo.
A União Real do Coral de Edimburgo, com cem participantes, encomendou a obra "Shadow Aspect" a Bingham, extraindo inspiração de poemas, textos e meditações de Stevenson, o romancista, poeta, ensaísta e autor de relatos de viagem nascido na capital da Escócia em 1850, célebre por obras como "A Ilha do Tesouro" e "O Médico e o Monstro".

quarta-feira, 7 de outubro de 2009

Processo contra Mel Gibson por dirigir embriagado é anulado


LOS ANGELES (Reuters) - A ficha criminal do ator Mel Gibson foi limpa nesta terça-feira, quando um juiz aceitou seu pedido para anular um par de condenações por dirigir embriagado derivadas de sua prisão em 2006 em Malibu, na Califórnia.
Gibson concordou em frequentar encontros para alcoólatras e prestar serviços comunitários como parte de sua condenação de 2006.
O ator cumpriu as obrigações, o que levou o juiz a anular as acusações de sua ficha.
(Reportagem de Alex Dobuzinskis)

Suíça rejeita recurso de Polanski contra prisão


ZURIQUE (Reuters) - Autoridades suíças rejeitaram na terça-feira um recurso dos advogados de Roman Polanski - preso em setembro depois de fugir dos EUA em 1978 por uma acusação de ter mantido relações sexuais com uma menor de idade - em que os advogados pediram a libertação do cineasta da prisão.
As autoridades também recomendaram ao tribunal suíço encarregado de julgar seu mandado de extradição que rejeite outro recurso dos advogados de Polanski pedindo sua libertação e que rejeite qualquer pedido de libertar sob fiança o diretor de cinema de 76 anos, premiado com o Oscar.
Em 1977 Polanski declarou-se culpado de ter feito sexo com uma menina de 13 anos, mas fugiu dos EUA na véspera do anúncio de sua sentença, em 1978, porque acreditou que um juiz norte-americano pudesse passar por cima do acordo extrajudicial que tinha fechado e pudesse condená-lo a 50 anos de prisão.
"Ainda existe, a nosso ver, um risco muito alto de que ele fuja e de que uma libertação sob fiança ou outras medidas posteriores a uma libertação não possam garantir a presença de Polanski no procedimento de extradição", disse um porta-voz do Escritório Federal de Justiça, Folco Galli.
Os advogados de Polanski tinham apresentado um recurso ao Escritório Federal de Justiça, pedindo que reconsiderasse sua prisão devido a um mandado de extradição dos EUA. Eles também registraram um recurso junto à Corte Penal Federal Suíça, que ainda pode decidir libertar Polanski sob fiança.
As autoridades suíças tinham dito anteriormente que seria muito improvável que Polanski fosse libertado sob fiança. O escritório de justiça tinha pedido à Corte Penal Suíça que rejeitasse a apelação de Polanski, disse Galli.
O advogado de Polanski, Hervé Temime, disse: "Essa recomendação é decepcionante, mas não nos surpreende. Vamos aguardar para ver o que decidem os juízes, os magistrados em cortes independentes."
PRÊMIO PELO CONJUNTO DA OBRA
O cineasta, que tem dupla cidadania francesa e polonesa, foi preso a pedido dos Estados Unidos quando viajou à Suíça em 26 de setembro para receber em um festival de cinema um prêmio pelo conjunto de sua obra.
"Queremos dizer aos tribunais suíços que Roman Polanski se comprometeu a permanecer na Suíça durante esse processo e atender a todos os pedidos que lhe forem feitos", disse Temime a jornalistas.
"Esperamos que os juízes suíços possam ignorar esse linchamento na mídia, que não guarda relação alguma com justiça."
O cineasta, que recebeu o Oscar de melhor diretor por seu filme de 2002 "O Pianista", sobre o Holocausto, também foi acusado de dar drogas e álcool à menina.
Polanski tinha fechado um acordo com promotores de Los Angeles para confessar-se culpado da acusação sexual e cumprir 42 dias de prisão para ser submetido a exames psiquiátricos, prazo esse que já cumprira na prisão. Mas ele acreditava que o juiz poderia passar por cima do acordo e condená-lo a até 50 anos de prisão.
As autoridades norte-americanas têm até 60 dias para formular um pedido firme de extradição, mas Polanski poderá apelar junto aos tribunais suíços. Fontes judiciais americanas já disseram que, se Polanski o contestar, o complexo processo de extradição poderá se arrastar por anos.

Elizabeth Taylor será submetida a cirurgia no coração


LOS ANGELES (Reuters) - A atriz Elizabeth Taylor disse nesta terça-feira que se submeterá a uma cirurgia cardíaca e pediu orações.
Taylor, de 77 anos, foi diagnosticada com uma falha congestiva no coração há cinco anos e superou problemas nas costas e uma operação para a retirada de um tumor benigno no cérebro. Ela fez o anúncio em sua página no Twitter, dizendo querer dar a notícia antes da imprensa.
"Queridos amigos, eu gostaria de informá-los antes que esteja nos jornais que vou ao hospital para uma operação no coração", escreveu Taylor.
"(A cirurgia) é muito nova e vai reparar minhas válvulas defeituosas usando uma pinça, sem uma cirurgia de coração aberto, para que meu coração funcione melhor. Quaisquer orações que vocês tiverem eu agradeço carinhosamente. Eu os informarei quando tudo estiver terminado. Amo vocês, Elizabeth", disse ela.
A atriz sempre usa uma cadeira-de-rodas em suas raras aparições públicas mas adotou entusiasticamente o Twitter nos últimos meses como forma de se comunicar diretamente com seus fãs e a imprensa.
Seu agente em Hollywood disse não ter nada a acrescentar sobre o notícia.
(Reportagem de Jill Serjeant)

Hilary Mantel conquista o Booker Prize

Favorita, britânica Hilary Mantel conquista o Booker Prize

LONDRES (Reuters) - Candidata favorita dos editores, a britânica Hilary Mantel conquistou o cobiçado Man Booker Prize nesta terça-feira pelo romance histórico "Wolf Hall", superando seu principal concorrente por três votos a dois na fase final de votação.
O relato de 650 páginas da vida de Thomas Cromwell recebeu o apoio dos apostadores, embora os organizadores tenham dito que a última vez em que a escolha do júri coincidiu com a destes últimos foi em 2002 com o livro "A vida de Pi", de Yann Martel.
Mantel, 57, receberá um cheque de 50 mil libras e pode esperar um aumento significativo nas vendas de "Wolf Hall" e de seus outros livros após a onda de publicidade dos próximos dias.
Também concorrendo ao prêmio, o sul-africano e Prêmio Nobel J.M. Coetzee esperava se tornar o primeiro autor a ser agraciado com o Booker pela terceira vez.
Outro ex-ganhador na lista deste ano foi A.S. Byatt, cujo romance "Possessão" triunfou em 1990.
(Reportagem de Mike Collett-White)

terça-feira, 6 de outubro de 2009

Cartas de Van Gogh revelam um artista racional


AMSTERDÃ (Reuters Life!) - Centenas de cartas de Vincent Van Gogh foram colocadas ao lado das obras de arte que ele discutia em sua correspondência em uma nova publicação, que traça o retrato mais claro até hoje das reflexões por trás do trabalho do artista holandês.
Fruto de 15 anos de pesquisas, a edição de seis volumes inclui 900 cartas escritas por e para Van Gogh, além de esboços de pinturas nas quais ele estava trabalhando quando escreveu as cartas e também ilustrações de mais de 2.000 obras de arte.
"Pela primeira vez, você lê as cartas e ao mesmo tempo vê o mundo visual que Van Gogh tinha na mente," disse Axel Ruger, diretor do Museu Van Gogh.
"Como artista autodidata, ele buscava constantemente se aperfeiçoar, e isso se reflete nas cartas."
Simultaneamente ao lançamento da publicação, o museu vai expor algumas das cartas originais, raramente expostas devido a sua fragilidade, de forma que os visitantes podem vislumbrar o trabalho em andamento do autor e comparar esboços nas cartas com suas pinturas.
Depois de estudar as cartas de Van Gogh tão intensamente, o curador Leo Jansen disse que elas trouxeram à tona um lado metódico e disciplinado do artista, que é mais comumente visto como uma alma atormentada que passou sua vida lutando contra problemas de saúde mental.
"Parece que ele realmente foi um homem muito racional, não o gênio louco que conhecemos," disse Jansen. "Ele tinha plena consciência do que fazia, escolhia suas metas e tentava alcançá-las passo a passo."
O estudo das cartas lado a lado com as pinturas e os desenhos de Van Gogh também ajuda a transmitir a conexão estreita que, para o artista, existia entre a arte visual e a literatura.
"Livros, realidade e arte são todos a mesma coisa para mim," escreveu Van Gogh em carta a seu irmão Theo em 1883.
"Você não acha que é tão interessante e difícil dizer algo bem quanto pintá-lo?," escreveu em 1888 ao colega artista Emile Bernard.
Versões do livro estão sendo publicadas em inglês, francês e holandês, e uma edição na Internet também traz novas traduções para o inglês.
Como muitos outros artistas, Van Gogh viveu pobre e em grande medida ignorado. Depois de morto, foi reconhecido como artista revolucionário cuja influência se estendeu ao século 20.
Grande parte de sua correspondência é composta de cartas que ele escreveu a seu irmão mais jovem, um marchand que vivia em Paris e lhe dava ajuda financeira. Van Gogh descrevia as coisas nas quais estava trabalhando e muitas vezes enviava esboços de seus projetos mais recentes.
"Ele escrevia quase diariamente a seu irmão e confidente Theo. Naquela época isso era normal, na ausência de telefone ou e-mail, cartas eram o meio de comunicação mais óbvio," disse Ruger.
Escritas originalmente em holandês e francês, as cartas também incluem a correspondência do artista com outros familiares e com artistas contemporâneos como Paul Gauguin. Mas apenas 80 delas são cartas escritas por outros a Van Gogh.
"É uma correspondência ligeiramente unilateral," disse Ruger. "Podemos dizer que é uma tragédia que tão poucas cartas escritas a Van Gogh tenham sobrevivido."

segunda-feira, 5 de outubro de 2009

Seis passos para decifrar a singular Taiwan

FÉ - Nos jardins do monastério Fo Guan, o Buda de 32 metros está rodeado por 480 discípulos
TAIPÉ - Seis é um número de sorte. Em mandarim, tem caligrafia e pronúncia que lembram as de prosperidade. Os taiwaneses apreciam tudo com seis: telefones, andares, datas. O número é boa influência para suas vidas. Como sorte não se arrisca, escolhemos seis traduções para definir esse povo supersticioso e a ilha onde vivem. Taiwan é pouco conhecida - ainda há quem a chame de Formosa.Visitar templos budistas é um bom começo para desvendá-la. O misticismo religioso é tão forte quanto as tradições. Os festivais que comemoram a virada do ano, a nova estação ou uma certa lenda têm cores (vermelho, por favor!) e símbolos. Cultura é outra tradução. No Museu do Palácio estão relíquias da Cidade Proibida, levadas até lá por Chiang Kai-shek, em 1949, após a derrota de seu exército para o Partido Comunista.

Até hoje, China e Taiwan não mantêm relações diplomáticas, só econômicas.

Os voos diretos entre ambos só começaram em julho de 2008.


Veja também:


RELIGIÃO: Atmosfera de paz e meditação nos templos budistas


CULTURA: O impressionante legado da Cidade Proibida


TRADIÇÃO: Costumes milenares transformados em coloridos festivais


COMPRAS: Dos irresistíveis eletrônicos ao típico - e familiar - comércio de rua MODERNIDADE: Uma ilha conectada por Wi-Fi


NATUREZA: De barco, um passeio pelo Sun Moon Lake


Característica marcante da vida taiwanesa, as compras enlouquecem os viajantes. Dos autênticos mercados noturnos às lojas de eletrônicos made in Taiwan. Na capital Taipé, ainda, um toque de modernidade com o (até agora) prédio mais alto do mundo. No interior e litoral, a natureza digna de uma ilha.Comunicar-se por lá não é fácil. Antes de disparar o inglês, arrisque um ni haw para dizer oi. Mas depois dessa apresentação em seis parágrafos e das seguintes traduções em seis ideogramas, você terá razões para planejar uma visita de seis dias. Ou seis meses.


O Esyado de S. paulo

sexta-feira, 2 de outubro de 2009

Livro de Sarah Palin é best-seller antes de ser lançado nos EUA

NOVA YORK (Reuters Life!) - O volume de memórias de Sarah Palin já é o campeão de vendas nos sites Amazon e Barnes&Noble um mês e meio antes de ser lançado.
O livro da candidata a vice-presidente pelo Partido Republicano do ano passado, intitulado "Going Rogue: An American Life" (Rebelando-se: Uma Vida Americana, em tradução livre), deve ser lançado em 17 de novembro, quatro meses depois que o contrato do livro foi divulgado e muito antes do planejado.
Disponibilizado em pré-venda nesta semana, o livro está na lista dos 100 mais vendidos da Amazon há três dias, tomando o lugar de "O Símbolo Perdido", mais recente lançamento de Dan Brown, autor de "O Código Da Vinci", no topo da lista.
É comum que livros muito esperados saltem para as primeiras posições assim que ficam disponíveis em pré-venda, disse Sarah Gelman, porta-voz da Amazon.
Durante a campanha republicana ao lado do senador e candidato a presidente John McCain, Palin foi criticada por ser inexperiente e dizer que seu conhecimento de política externa era reforçado pela proximidade entre seu estado Alasca e a Rússia.
Palin pediu demissão do cargo de governadora do Alasca em julho, uma decisão que sua editora disse ter lhe dado mais tempo para escrever e ajudou para que o livro fosse publicado antes da data original, na primavera norte-americana de 2010.

quarta-feira, 30 de setembro de 2009

Michelle Obama vai promover hortas caseiras em "Vila Sésamo"


LOS ANGELES (Reuters) - A primeira-dama dos Estados Unidos, Michelle Obama, vai lançar a temporada de 40o aniversário do programa infantil "Vila Sésamo" com um segmento incentivando crianças a plantar hortas e consumir alimentos saudáveis.
Michelle, que está plantando uma horta e um pomar na Casa Branca, vai aparecer em 10 de novembro, no primeiro episódio da nova temporada de "Vila Sésamo", programa educativo para crianças que é exibido em mais de 120 países em todo o mundo.
Os produtores do programa disseram nesta terça-feira que Michelle Obama vai ensinar aos "moradores" da Vila Sésamo sobre os benefícios de fazer uma horta e viver saudavelmente e vai mostrar às crianças como plantar sementes de tomates, pepinos e alface.
"Tudo o que essas sementes precisam para crescer é de sol, solo e água. Se você comer esses alimentos saudáveis, vai crescer grande e forte, como eu", diz Michelle Obama.
"E eu sei que vocês vão gostar desses legumes, porque, além de saudáveis, eles são supergostosos!"
A nova temporada de "Vila Sésamo" vai destacar uma iniciativa científica do programa intitulada "Meu Mundo é Verde e está Crescendo", lançada há dois anos. O programa é exibido pela televisão pública dos EUA.
Em março deste ano, Michelle Obama começou a plantar a primeira horta da Casa Branca desde a 2a Guerra Mundial. Com 102 metros quadrados de área, a horta vai produzir cerca de 50 variedades de legumes e frutas para uso na cozinha da Casa Branca.
Outras celebridades previstas para aparecer como convidadas em "Vila Sésamo" na 40a temporada incluem as atrizes Cameron Diaz e Eva Longoria, o ator cômico britânico Ricky Gervais e o jogador de basquete americano Kobe Bryant.

Álbum musical de papa terá compositores muçulmano e agnóstico

ROMA (Reuters Life!) - Um muçulmano, um católico e um agnóstico contribuíram com suas composições musicais para um álbum com canções e orações do papa Bento XVI, previsto para ser lançando em novembro.
O produtor Vincent Messina disse que sua escolha de Nour Eddine, Stefano Mainetti e Simon Boswell reflete "nosso desejo de produzir um álbum que tem apelo universal para todos aqueles que amam a boa música."
"Eu certamente não tive a intenção de selecionar ou admitir compositores levando em conta sua crença", Messina disse à Reuters.
O álbum "Alma Mater" terá gravações da rádio do Vaticano com mensagens e orações do papa feitas na Basílica de São Pedro ou durante as viagens do pontífice ao exterior.
O trabalho será lançado pela Geffen Records em 23 de novembro na Europa e nos Estados Unidos e em 29 de novembro na Grã-Bretanha.
Messina disse que ainda tem de ver qual será a reação oficial do Vaticano em relação ao álbum. "O Vaticano é sempre muito cauteloso com comunicação e, então, você pode imaginar (qual será a reação com) o uso da voz do Santo Padre em um álbum musical", ele disse.

quinta-feira, 24 de setembro de 2009

Comissão aprova Emenda da Cultura no Congresso

Projeto destina 2% do Orçamento da União para a cultura; Plano Nacional de Cultural também foi aprovado


SÃO PAULO - Uma comissão especial da Câmara dos Deputados aprovou na tarde desta quarta-feira, 23, por unanimidade, a Proposta de Emenda à Constituição 150 (PEC 150), que destina recursos dos orçamentos da União, dos estados e dos municípios para a área da cultura. O texto aprovado, com um substitutivo do deputado José Fernando Aparecido de Oliveira (PV-MG), reserva ao setor cultural e à preservação do patrimônio cultural brasileiro 2% dos impostos federais, 1,5% dos impostos estaduais e distritais e 1% da arrecadação com impostos municipais.

A PEC 150, que agora vai a plenário, é uma reivindicação antiga da classe artística e tem o apoio do ministro da Cultura, Juca Ferreira, que festejou ontem a votação. "A aprovação reflete um clima suprapartidário em favor da cultura. Desde a gestão Gil, nós temos trabalhado nesse sentido", disse o ministro ao Estado. O texto estabelece que a destinação de recursos do Estado para a cultura nunca será menor do que 2% dos orçamentos.

A área econômica do governo, no entanto, se mostra contrária à vinculação de recursos do projeto - atualmente, o orçamento da cultura representa 0,5% das receitas federais, o que equivale a cerca de R$ 1,3 bilhão. Se esse porcentual subir para 2%, a União seria obrigada a destinar cerca de R$ 5,3 bilhões para o setor.

"As Nações Unidas recomendam que nunca seja inferior a 2%", afirmou Juca Ferreira. Segundo ele, a proposta de reforma da Lei Rouanet não perde o sentido com a iminente aprovação da PEC 150, já que são mecanismos complementares. "A mudança da lei visa requalificar a distribuição de recursos. A PEC 150 trata dos orçamentos."

Em outra votação na manhã desta quarta, a Comissão de Educação e Cultura da Câmara aprovou o Plano Nacional de Cultura. O plano é plurianual, terá a duração de dez anos e sua implementação e monitoramento serão feitos pelo Ministério da Cultura, que desenvolverá o Sistema Nacional de Informações e Indicadores Culturais. O plano define as atribuições do poder público na área cultural, além de tratar de áreas como cultura digital, turismo cultural e desenvolvimento sustentável. SA criação do Plano Nacional de Cultura está prevista na Emenda Constitucional 48, em vigor desde agosto de 2005.

Na PEC 150, o texto aprovado também incluiu uma sugestão do deputado Zezéu Ribeiro (PT-BA), de substituir na PEC o termo cultura nacional por apenas cultura. "Temos que nos prevenir dos burocratas. Depois eles poderiam falar que a PEC não serve para a promoção de concertos de música clássica porque não se trata de cultura nacional", explicou ele à Agência Câmara. "Cultura é uma questão de soberania nacional. E hoje é um dia de grandes conquistas para a cultura do País, com a aprovação dessa PEC e do Plano Nacional de Cultura", disse o presidente da comissão especial, deputado Marcelo Almeida (PMDB-PR).

O Estado de SP

segunda-feira, 14 de setembro de 2009

XII Revelando São Paulo chega à capital paulista nesta sexta

Pelo 12º ano consecutivo evento estará no Parque da Água Branca, de 12 a 21 de setembro
Revelando São Paulo é uma celebração na capital das tradições do interior. Pelo 12º ano consecutivo, de 12 a 21 de setembro, o Parque da Água Branca, um dos lugares mais aconchegantes de São Paulo, será dominado por delegações oriundas dos rincões do estado, com suas festas rituais, passos típicos de danças, congadas, jongos, folias de reis, impérios do divino, moçambiques, cavalarias, fandangos... um conjunto festivo que remonta ao calendário cristão dos tempos coloniais.
Música, dança, culinária e artesanato se encontram e celebram o maior evento da cultura paulista e de suas raízes. O espaço oferece 80 standes de culinária, 155 de artesanato e 400 grupos de manifestações características. Entre as apresentações, estão as Cavalgadas, Cavalhadas, Tropas de Mulas e Carros de Bois. Mais de 200 animais, entre cavalos, touros, búfalos e tropas de mulas. A comemoração da colheita fica por conta de 5 grupos de Trança Fitas. Em homenagem às raízes do Negro Brasileiro, foi programada a Noite dos Tambores, com apresentações de 10 grupos entre Batuque de Umbigada, Sambalenço, Maracatu e Afoxé. O Festival contempla também as violas representadas por 18 orquestras de violas, 50 duplas de violeiros e sanfoneiros, 14 grupos de catira, 10 grupos de Fandangos, 40 Folias de Reis, entre outros.
Revelando São Paulo é o encontro do mundo rural ancestral com a realidade urbana da megalópole do século XXI. Esta é sua missão: revelar ao homem da idade da informação - não a sobrevivência de resquícios de um modo antigo de viver e ritualizar a vida - mas a existência pujante de uma cultura bucólica, interiorana, próxima do sagrado, vivendo em simbiose com a modernidade de um país emergente.
Uma atração à parte é o festival culinário do Revelando São Paulo. Atrás das baias dos cavalos do Parque da Água Branca é montado o Rancho do Peão. Ali alguns municípios enviam seus especialistas em cozinhar no forno a lenha. Refeições, quitutes, doces e salgados, como a “queima do alho” de Barretos ou o “rojão” de Ribeirão Grande, são servidos enquanto o som de violeiros preenche o ambiente.
Organizado pela Abaçaí Cultura e Arte a pedido da Secretaria Estadual de Cultura de São Paulo, com o apoio do Memorial da América Latina, este ano o Revelando São Paulo aumentou de tamanho. Ao todo, 200 municípios se fazem representar no festival. São 600 artesões e “culinaristas” e mais de 350 grupos de manifestações artísticas do interior paulista se apresentando no palco e na arena do Parque. As culturas vivas caipira, caiçara, piraquara e dos imigrantes pode ser conhecida das 9h ás 22h, com entrada franca.
O Revelando São Paulo reafirma, em todas as suas edições, os compromissos com a construção da cultura de Paz e o respeito à diversidade. A imagem peregrina de Nossa Senhora Aparecida, trazida da Basílica de Aparecida - tradicionalmente reverenciada no Parque da Água Branca - chegará no Memorial da América Latina no dia 14 de setembro, às 11h, e segue em cortejo para a abertura oficial no Parque da Água Branca.
Este ano a festa conta com uma novidade, paralelo à XII Revelando São Paulo: o VI Seminário de Ações Integradas em Folclore será realizado pela primeira vez no estado de São Paulo, de 15 a 18 de setembro. O seminário tem como objetivo discutir políticas públicas que protejam o patrimônio material e imaterial da cultura brasileira. E, sendo realizado em São Paulo, mostrará ao resto do país a surpreendente riqueza do nosso folclore.
Para saber mais acesse: www.brazilsite.com.br
Programação: 12 de Setembro – Sexta-feiraVIII Em Torno da Mesa Paulista Tradicional IX Rancho tropeiro – Abertura I Noite Cigana
13 de Setembro – Sábado II Encontro de Orquestras de Viola VIII Festival da Amizade – Centenário da Imigração Japonesa Previsão de participação: 40 grupos das comunidades étnicas de S. Paulo.
14 de Setembro – Domingo Cerimônia da Paz - Por uma Década de Cultura de Paz Local: Memorial da América Latina Início da Cerimônia Transreligiosa - O Sagrado na Metrópole – VII Festival da Amizade
15 de Setembro – Segunda-feira Tarde das Serestas X Encontro das manifestações Cosmopolitas
16 de Setembro – Terça-feira Encontro de Trança- Fitas X Encontro das manifestações Cosmopolita
17 de Setembro - Quarta-feira IX Encontro de Violeiros X Encontro de Sanfoneiros
18 de Setembro - Quinta-feira XI Encontro de Catira XI Encontro de São Gonçalo VII Encontro de Adoradores da Santa Cruz III Encontro de Fandango Cururu
19 de Setembro - Sexta-feira Recomenda de Almas Encontro de Quadrilhas XI Encontro de São Gonçalo (Continuação) VII Encontro de Adoradores da Santa Cruz (Continuação) VIII Noite de São João Grande Arena - a partir de 19h00
20 de Setembro – Sábado XVI Festival de Bonecos de Rua e Cabeções Local: Memorial da América Latina X Reiada (Encontro de Folias de Reis) X Festa de Cosme e Damião Corrida de Cavalhadas Cortejo de Traslados VIII Noite dos Tambores – Centenário da Umbanda
21 de Setembro – Domingo Corrida de Cavalhadas X Encontro de caminheiros XI Congado Paulista Local: Memorial da América Latina XII Encontro de RomeirosPara mais informações acesse: www.brazilsite.com.br
Serviço:
Revelando São Paulo – XII Festival da Cultura Paulista Tradicional De: 12 a 21 de Setembro – 9h às 21h Parque da Água Branca Av. Francisco Matarazzo, 455 - Água Branca - São PauloCerimônia da Paz, Festival de Bonecões e Congado Paulista Dias 14, 20 e 21 de setembro, a partir das 9h
Memorial da América LatinaVI Seminário de Ações Integradas em Folclore - Dia 15 e 18, das 8h às 13h – Auditório Simón Bolívar - Dias 15 e 17, das 8 às 16, e dias 16 e 18, das 8 às 18h – Anexo dos Congressistas - De 15 a 18, das 8 às 18h – Sala dos Espelhos
Do Memorial da América Latina

sexta-feira, 11 de setembro de 2009

Confira as dicas culturais para o fim de semana

http://video.globo.com/Videos/Player/Noticias/0,,GIM1121964-7823-CONFIRA+AS+DICAS+CULTURAIS+PARA+O+FIM+DE+SEMANA,00.html

quarta-feira, 9 de setembro de 2009

Disney promove sua primeira exposição na Califórnia


LOS ANGELES (Reuters) - Os fãs ardorosos de Walt Disney irão se reunir nesta semana na Califórnia para a primeira exposição da empresa aberta ao público, o que a Disney espera ser uma exibição da durabilidade de sua marca em tempos difíceis.
Executivos da empresa devem ser indagados sobre o que a aquisição da Marvel, anunciada na semana passada, vai significar em termos de novos filmes, parques temáticos e brinquedos nos próximos anos.
A exposição é uma das poucas organizadas por uma marca, e não por seus fãs, para comemorar sua história e seus produtos.
O evento D23 Expo, que ocorre de 10 a 13 de setembro no Anaheim Convention Center, vizinho à Disneylândia, recebeu seu nome no ano em que Walt Disney criou sua empresa de animação, e deve atrair dez mil admiradores de todo o mundo.
A empresa promete um acesso inédito a seus arquivos, assim como vislumbres de filmes, programas de televisão, atrações de parques e brinquedos a ser lançados.
A Disney quer que a exposição seja "a experiência definitiva para os fãs" -- a 37 dólares por dia. "Nossos fãs são nossos maiores pregadores", disse Steve Clark, responsável pela D23. "Eles fizeram da Disney uma parte de suas vidas. Eles vivem, respiram Disney e falam aos outros sobre isso."
Entre as celebridades escaladas para comparecer ao evento e se encontrar com o público estão Courtney Cox, Robin Williams, Kelsey Grammer e Joseph Fiennes.
A Disney promete exibir trechos de produções futuras, como os filmes "A Princesa e o Sapo", "O Príncipe da Pérsia", "Alice no País das Maravilhas", de Tim Burton, e versões 3D da franquia "Toy Story".
Mas clássicos como "A Bela Adormecida" também marcarão presença.
"O que esperamos é que as pessoas saiam do show com um amor ainda maior por tudo que é Disney", disse Clark. "Elas amam o que a Disney representa: a qualidade do conteúdo criativo, o escapismo."

segunda-feira, 7 de setembro de 2009

Quadro do Grito da Independência é obra da imaginação do pintor



Pintura é verossímil, mas não fiel ao episódio, diz pesquisadora.Tela de 7,6 m por 4,15 m está no Museu do Ipiranga, em São Paulo.
Independência ou Morte foi pintado entre 1886 e 1888 (Foto: Reprodução/Wikimedia Commons)
A imagem de D.Pedro I às margens do Ipiranga, montado num cavalo, segurando uma espada e gritando "Independência ou morte!" em meio a uma enorme comitiva é conhecida por quase todos os brasileiros que estudam um pouco da história do país. Mas nem todos sabem que essa cena foi, na verdade, criada por um homem: Pedro Américo, o pintor do quadro "Independência ou Morte", hoje exposto no Museu Paulista (mais conhecido como Museu do Ipiranga), em São Paulo.

A imagem que consagrou o 7 de Setembro é verossímil, mas não relata com exatidão o ocorrido no Dia da Independência. "Foi uma cena produzida pela imaginação do pintor. O próprio Pedro Américo reconheceu que seria impossível fazer uma relação entre a pintura e o episódio. Não apenas porque havia uma grande diferença de tempo [a tela foi pintada em 1888, e a Independência ocorreu em 1822], mas também porque não seria possível reconstituir minuciosamente o acontecido, faltavam relatos", explicou em entrevista ao G1 a historiadora e professora da USP Cecília Helena de Salles, coautora do livro "O Brado do Ipiranga".

As diferenças são significativas (veja no infográfico abaixo). Primeiro, não era comum usar cavalos, mas sim mulas, para fazer o trajeto da Serra do Mar. Os uniformes também eram galantes demais para o tipo de viagem que D. Pedro I estava fazendo. Sua comitiva também nem era tão numerosa - no máximo levava 14 pessoas. "A pintura histórica retrata o episódio de maneira grandiosa, e Américo criou toda uma situação na tela para ressaltar esse aspecto", diz a professora Cecília. D. Pedro I estava voltando a São Paulo quando recebeu documentos vindos de Portugal e, depois de os ler, declarou o Brasil independente.


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Veja como estão os pontos históricos do 7 de Setembro em São Paulo

Veja galeria de fotos

Pedro Américo se ofereceu para fazer a obra, 66 anos após o grito, e ganhou uma boa quantia pela encomenda: 30 contos de réis - como comparação, em 1888, o governo de São Paulo aplicou 22 contos de réis na área da saúde. Na época, muitos políticos achavam que não seria preciso pedir a alguém de fora para fazer o quadro (Américo já vivia na Itália), mas, como tinha amigos influentes, ele conseguiu a indicação.

Assim que soube que faria a tela, ele veio ao Brasil e fez uma pesquisa histórica intensa. "Ele recolheu todas as informações posssíveis e, com base no que descobriu, nos retratos, nas roupas, objetos de época, ele fez um arranjo da imaginação dele. Sob esse aspecto, a tela é muito criativa, e talvez esteja aí a grande razão pelo qual ela seja tão impactante ainda hoje. A imagem não tem um centro, o centro é um vazio, mas toda a composição está voltada para mostrar um episódio que ninguém viu."

Serviço:
Museu Paulista da USP Parque da Independência, s/n.º - Ipiranga
Tel.: (011) 2065-8000


Fonte: Globo

sexta-feira, 21 de agosto de 2009

Confira a programação cultural para o fim de semana

A programação para esta sexta-feira (21/08), sábado e domingo (22 e 23/08) conta com festival de cinema, espetáculos de dança, shows, exposições, cursos/oficinas, teatro, narração de histórias, palestras e encontros.
CINEMA20º CURTA KINOFORUM. Dir.: Zita Carvalhosa. Confira a programação da 20ª edição do Curta Kinoforum – Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo: Centro Cultural São Paulo: Infanto-Juvenil, Brasil, Unidos pela Paixão (sobre futebol), Curta Chile, KinoOikos – Formação do Olhar (produções nacionais), Escritos de Cinema (Ano da França no Brasil) e Oficinas Kinoforum. Centro Cultural da Juventude Ruth Cardoso: Infanto-Juvenil, Unidos pela Paixão, Oficinas Kinoforum, Escritos de Cinema e Noite de Kino (gincana que promove a realização de filmes da noite para o dia). Cine Olido: Oficinas Kinoforum, La Boca Erotika (sobre erotismo), Panorama Paulista e o cult Dark Side (temática fantástica e de terror). De 21 a 28/8. Veja a programação completa. Grátis. DANÇAStagium dança Chico Buarque. Coreografia: Décio Otero. Dir. teatral: Marika Gidali. Espetáculo que associa a personalidade dos personagens às frases-chave de determinadas melodias do compositor. Teatro João Caetano. Dia 22, 21h. Dia 23, 19h. R$ 20. Esperando Godot. Fletir Cia. de Dança. Concepção e dir.: Luís Cury. Por meio da perplexidade e do questionamento que surgem diante da esterilidade da espera, o espetáculo busca resgatar a consciência de que a intervenção é a atitude mais adequada para a concretização do querer. Galeria Olido. Quinta a sábado, 20h. Domingo, 19h. Grátis. La vie en rose. (14 anos). Cia. de Danças de Diadema. Dir.: Ana Botosso. Concepção e coreografia: Denise Namura e Michael Bugdahn. Coreografia sobre a identidade, o caminho da vida e a memória. Centro Cultural São Paulo. Até 23/8. Sexta e sábado, 21h. Domingo, 20h. Grátis. SHOWSFabio Tagliaferri. Primeiro instrumentista de viola de arco a se aventurar no gênero popular no Brasil, Tagliaferri mescla pop e música erudita. Biblioteca Cassiano Ricardo. Dia 22, 18h. Grátis. Orquestra Experimental de Repertório. Regente: Jamil Maluf. No repertório, obras de César Franck. Teatro Municipal de São Paulo. Dia 23, 11h. R$ 10 a R$ 20. Quarteto Stanislas. O quarteto de cordas francês executa obras de Debussy, Dutilleux, Dusapin e Marcos Câmara. Dia 23. Centro Cultural São Paulo. Dia 23, 11h30. Grátis. EXPOSIÇÕESVitalino, o artesão-mestre de Caruaru. Curadoria: Alberto Ikeda. A exposição apresenta peças artesanais de barro, no estilo de Mestre Vitalino, produzidas contemporaneamente por figureiros da Vila do Alto do Moura, em Caruaru. Na abertura da exposição, ocorre show de repentistas com as duplas: Adão Fernandes e João Doto, João Batista e Manuel Soares e Alceu José e Manuel Sala. Biblioteca Belmonte. Abertura: Dia 22, 12h. Terça a sábado, das 9h às 16h. Grátis. Ambientes modernos. Curadoria: Mauro Claro. A mostra recupera a memória da Casa Modernista. Casa Modernista.Terça a domingo, das 9h às 17h. Grátis. Biblioteca Prestes Maia: tempos urbanos diversos. Curadoria: Ana Luiza Martins. Apresenta registros de edificações projetadas por Prestes Maia. Biblioteca Prestes Maia. Segunda a sexta, das 8h às 17h. Sábado, das 9h às 16h. Grátis. Os caifazes de Antonio Bento, um episódio de luta abolicionista em São Paulo. Curadoria: Maria Lúcia Montes. A mostra procura identificar Antonio Bento como personagem relevante na fuga de escravos do interior de São Paulo. Sítio da Ressaca. Terça-feira a domingo, das 9h às 17h. Grátis. Ciência e cotidiano. Curadoria científica: Arnaldo de Oliveira, Olga Sato e Raul Abramo. Exposição apresenta temas científicos presentes no dia-a-dia. Biblioteca Mário Schenberg. Segunda a sexta-feira, das 8h às 17h. Sábado, das 9h às 16h. Grátis. Da Independência ao Grito: história de uma casa de pau-a-pique. Curadoria: Margarida Andreatta. Mostra revela vários aspectos da casa. Casa do Grito. De terça a domingo, das 9h às 17h. Grátis. Emília, a boneca de Lobato. Curadoria: Oiram Antonini e Nelson Somma Jr. Ilustrações retratam a boneca Emília desde sua origem até 1982. Biblioteca Monteiro Lobato. De segunda a sábado, das 9h às 18h. Domingo, das 10h às 14h. Grátis. Cora coração. A mostra traz a vida e a obra da escritora Cora Coralina, em aquarelas da artista plástica Rita Agueira, um tacho de cobre repleto de poesias manuscritas, além de uma instalação com três vestidos. Biblioteca Alceu Amoroso Lima. De segunda a sexta, das 8h às 19h. Sábado, das 9h às 16h. Grátis. Escavando o passado – arqueologia na cidade de São Paulo. Curadoria: Cíntia Bendazzoli. Exposição de fragmentos encontrados na cidade de São Paulo nos últimos 30 anos. Sítio Morrinhos. Terça a domingo, das 9h às 17h. Grátis. Fazeres e sabores da cozinha paulista. Curadoria: Rosa Belluzzo. A mostra revela os hábitos alimentares dos bandeirantes e tropeiros. Casa do Tatuapé. Terça a domingo, das 9h às 17h. Grátis. Foto Cine Clube Bandeirante. Curadoria: Iatã Cannabrava e Monica Caldiron. A exposição apresenta 125 imagens do arquivo do Foto Cine Clube Bandeirante, fundado em 1939. Centro Cultural São Paulo. Terça a sexta, das 10h às 20h. Sábados, domingos e feriados, das 10h às 18h. Grátis. São Paulo: metrópole do café. Curadoria: Rosa Belluzzo. A transformação da economia do País a partir da cultura cafeeira paulista do início do século 17. Casa do Bandeirante. Terça a domingo, das 9h às 17h. Grátis. Theatro Municipal: ícone e memória. Curadoria: Marcio Sgreccia. Mostra permanente sobre os 96 anos do Theatro. Museu do Theatro Municipal. Terça a domingo, das 9h às 17h. Grátis. Tímpano. Artista plástico: José Spaniol. Natural de São Luiz Gonzaga (RS), Spaniol criou uma obra feita especialmente para o local, confeccionada em taipa de pilão. Capela do Morumbi. Terça a domingo, das 9h às 17h. Grátis. Visagens – visões comuns, visões sublimes. Artista plástico: Ernesto Bonato. Xilogravuras feitas a partir de retratos, também realizados pelo artista, de pessoas que circulam, trabalham ou moram no entorno da biblioteca. Biblioteca Belmonte. Segunda a sexta, das 8h às 17h. Sábado, das 9 às 17h. Grátis. CURSOS/OFICINASOFICINA DE FOTOGRAFIA: CIDADE INVERTIDA. Coord.: Ricardo Hantzschel. Com a participação dos educadores Ana Dalloz e Edison Angeloni. O projeto utiliza um trailer transformado em câmera escura de grandes proporções, na qual os participantes podem observar cenas da realidade exterior em projeção invertida e acompanhar processos de revelação fotográfica. Serão realizadas as oficinas de Pinhole – Câmeras de orifício e Retrato invertido. Centro Cultural da Juventude Ruth Cardoso. Dia 23. Grátis. Pinhole – câmeras de orifício. Após conhecer a história da formação da imagem ótica e da produção contemporânea de fotografia artesanal, os participantes registram e revelam suas imagens no trailer. Das 10h às 13h. Retrato invertido. Os participantes fazem um percurso pela história da fotografia e acompanham a captação e revelação de retratos, lembrando a prática dos antigos fotógrafos “lambe-lambe”. Das 14h às 16h30. Dança de salão. Coord.: prof. Moskito. Samba de gafieira, forró, rock e bolero. Inscrições no local. Galeria Olido. De terça a quinta, 15h. Sexta, 15h e 19h. Sábado, das 17h às 20h (aula-prática baile). Grátis. Danças urbanas. (15 anos, 20 vagas). Coord.: Rodrigo (Dodô) e Elton Ramos. Os encontros trazem os fundamentos teóricos e técnicos de três estilos de dança urbana: tuttin, popping e hip hop freestyle. Centro Cultural da Juventude Ruth Cardoso. Sábado, das 14h às 16h. Domingo, das 10h às 12h. Grátis. Histórias e contos de RPG/oficina de magic: the gathering. (12 vagas, 15 anos). Coord.: Evandro Ricardo, Jonas W., José Renato e Veronaldo. Participantes aprendem regras básicas do jogo de RPG nas versões 3.5 e 4.0; e maneiras de se montar uma estratégia e um deck em Magic: The Gathering, para iniciantes. Inscrições na recepção ou pelo e-mail jonaswlad@gmail. com. Centro Cultural da Juventude Ruth Cardoso. Dia 22, 14h. Grátis. Redação criativa. (18 anos, 20 vagas). Coord.: Paulo Condini. Refletindo e criando textos para o vestibular, os participantes podem exercitar a construção de textos singulares, com o auxílio da análise de narrativas curtas de múltiplas vertentes. Inscrições na recepção do CCJ. Centro Cultural da Juventude Ruth Cardoso. Dia 22, 14h. Grátis. Tatu-bola em família: oficina do som. (4 anos, acompanhados por responsáveis, 25 vagas). Com Antônio Panda e Fernando Estevam. Esta oficina pretende criar um ambiente descontraído para que adultos e crianças interajam por meio da música. Informações pelo telefone: 3397-4036. Centro Cultural São Paulo. Sábado, das 11h às 13h. Grátis. TEATROAlberto Caeiro – ele mesmo. (50 min, 12 anos). Cia. Estrela D’Alva. Dir.: Marcelo Gianini. Encenação dos poemas do heterônimo de Fernando Pessoa. Teatro Alfredo Mesquita. Sexta e sábado, 21h. Domingo, 19h. R$ 15 e R$ 5 (para reservas feitas pelo telefone: 4401-3938). Instruções para compor uma peça. (55 min, livre). Coletivo Cronópio. Dir.: Alice Nogueira. Três personagens decidem criar um manual para a vida, partindo do princípio de que ela é composta por três partes significativas: a relação com si próprio, com o mundo e com a morte. Teatro Arthur Azevedo. Sexta e sábado, 21h. Domingo, 19h. R$ 20. 2º D. Pedro 2º. (85 min, 14 anos). Cia. Les Commediens Tropicales Imperador do Brasil entre 1840 e 1889, D. Pedro II tem sua vida contada a partir de episódios repletos de dramaticidade. Órfão de mãe com um ano, e de pai aos 10, tornou-se imperador aos 14 e foi exilado aos 64. Teatro Paulo Eiró. Sexta e sábado, 21h. Domingo, 19h. R$ 10. Senhorita Júlia. (90 min, 16 anos). Trilhas da Arte – Pesquisas Cênicas. Dir.: Antonio Ginco. Clássico de Strindberg sobre o relacionamento proibido entre Julia, filha de família rica, e João, empregado e noivo da criada. Durante uma noite de São João, animados pela bebida, os dois discutem suas diferenças sociais e falam sobre seus sonhos íntimos. Teatro Martins Penna. Sexta e sábado, 20h. Domingo, 19h. R$ 20. Infanto-JuvenilO armário mágico. (60 min, 5 anos). Cia. O Grito. Dir.: Roberto Morettho. Espetáculo aborda as adversidades sofridas por duas crianças no cotidiano, e como eles se relacionam com os adultos. Teatro Martins Penna. Sábado e domingo, 16h. R$ 15. Esperando gordo. (55 min, 3 anos). Cia. Lona de Retalhos. Dir.: Marcelo Gianini. Inspirados em personagens do clássico Esperando Godot, de Samuel Beckett, Chocolate e Batatinha, em um local aparentemente abandonado, esperam a chegada de Gordô. Teatro Alfredo Mesquita. Até dia 30/8. Sábado e domingo, 16h. R$ 10. Amazônia – a roda dos sonhos. (45 min, 5 anos). Grupo Sensus. Dir. e roteiro: Thereza Piffer. Em uma roda ritualística na qual são tocados instrumentos de percussão indígena, personagens como o Boto, a Yara e o Curupira convidam o espectador a refletir sobre a preservação da floresta amazônica. Teatro Paulo Eiró. Sábado e domingo, 16h. R$ 15. Família dragão. (60 min, 5 anos). Cia. Provisório Definitivo. Dir.: Soledad Yunge. Nicolas é um dragãozinho bom que vive com uma família de dragões maus. Basu-Gaisha é um dragãozinho mau que vive com uma família de dragões bons. Eles se conhecem e querem trocar de lar. Teatro Arthur Azevedo. Sábado e domingo, 16h. R$ 15. Cacoete. (55 min, 4 anos). Barracão Cultural. Dir.: Heitor Goldflus. Na tentativa de encontrar uma maçã para presentear a professora, um garoto subverte os hábitos e costumes dos moradores da cidade de Cacoete, considerada a “mais organizada do mundo”. Teatro João Caetano. Sábado e domingo, 16h. R$ 15. NARRAÇÃO DE HISTÓRIASContos daqui e dacolá. Conto Com você – Contadores de Histórias. O grupo tem como proposta a narração de histórias de diferentes origens, com o objetivo de proporcionar o contato do público com outras formas de pensar e agir. Centro Cultural São Paulo. Dias 22, 23, 29 e 30, 14h30 (com intérprete de Libras – Língua Brasileira de Sinais). Grátis. PALESTRAS/DEBATES/ENCONTROSFísica para todos. Com Gil da Costa Marques. O desenvolvimento midiático e a forma como as diversas mídias podem ser utilizadas na educação. Inscrições. Retirada de ingressos meia hora antes na bilheteria. Centro Cultural São Paulo. Dia 22, 11h. Grátis. Vitalino, o artesão-mestre de Caruaru. Com Alberto Ikeda. Antecedendo o horário de abertura da exposição, ocorre esta palestra sobre a biografia de Mestre Vitalino e sua importância na transformação da localidade do Alto do Moura, em Caruaru (PE), em um dos maiores pólos de produção de cerâmica figurativa do Brasil. Biblioteca Belmonte. Dia 22, 9h. Grátis.

Fonte; Prefeitura de São Paulo

quinta-feira, 20 de agosto de 2009

Ministério da Cultura e TV Brasil lançam novas séries de programas culturais

Brasília - Três novas séries de programas culturais foram lançadas hoje (19) pelo Ministério da Cultura e pela Empresa Brasil de Comunicação (EBC), em Brasília. As produções denominadas Cultura Ponto a Ponto, Ponto Brasil e Cidades Invisíveis serão transmitidas na programação da TV Brasil.
Os 14 vídeos do programa Ponto Brasil foram produzidos pelos Pontos de Cultura durante as 18 oficinas de produção audiovisual realizadas em 13 estados. A série do programa Ponto a Ponto foi produzida pela TV Brasil com o objetivo de documentar o trabalho de pessoas que se organizam em torno da arte e cultura popular de dez estados. Já o projeto Cidades Invisíveis retrata as criações e manifestações regionais em 18 vídeos de curta duração.
Para a presidente da EBC, Tereza Cruvinel, a transmissão dos programas desenvolvidos pelos Pontos de Cultura concretiza a função da televisão Pública no país. “A função da TV pública é dar oportunidade a todos. A TV Brasil quer ter uma programação cultural diferente no sentido de expressar a diversidade de cultura do país”, afirmou.
Sobre a parceria da EBC e o Ministério da Cultura, a Tereza Cruvinel disse que a iniciativa resultou em uma produção ainda não vista no país. “A parceria com os Pontos de Cultura permitiu a expressão da diversidade cultural de forma inédita. Nesses programas, que foram lançados hoje, vamos mostrar o que acontece nos pontos de cultura e trazer para a televisão, para compartilhar com os outros, e, inclusive, estimular a criação de novos Pontos de Cultura”, disse.
Fonte: Agência Brasil

sexta-feira, 17 de julho de 2009

Estudantes pedem mobilização nacional para impedir cotas de meia-entrada em eventos culturais

Alfredo Manevy

Brasília - Os estudantes reunidos hoje (17) na Universidade de Brasília (UnB) para o 51° Congresso da União Nacional dos Estudantes (Conune) rechaçaram a criação de cotas para ingressos vendidos como meia-entrada em eventos culturais. A mudança está prevista em um projeto de lei que regulamentou o uso das carteiras de estudantes e que já foi aprovado pelo Senado. O deputado Chico Lopes (PCdoB-CE), relator da proposta na Câmara dos Deputados, pediu mobilização nacional dos estudantes para barrar este artigo.O excesso de carteirinhas falsas que circulam hoje é resultado da Medida Provisória 2208, de 2001, que tornou válida a meia-entrada com qualquer documento que comprove que a pessoa é estudante. O novo projeto determina que as carteirinhas de estudante sejam confeccionadas pela Casa da Moeda, com aval das entidades estudantis.Para Chico Lopes, o projeto que passou com facilidade pelo Senado, com apoio da classe artística, deverá ter uma tramitação diferente na Câmara. “A mobilização nesse congresso será fundamental. O projeto é importante porque é a favor da honestidade, o gargalo está no artigo que estabelece as cotas”, destacou o deputado.Alguns participantes do Conune acusaram a UNE de não ter feito a mobilização necessária para impedir a restrição ao uso da meia-entrada, limitando-se à articulação política dentro do Senado. Parte dos estudantes defendem que o projeto deve ser inteiramente barrado, outros acreditam que excluindo-se a questão das cotas, a proposta deve ser aprovada para que se crie uma nova regulamentação.Apesar das divergências, os participantes concordam que os estudantes precisam sair às ruas para defender o direito. Muitos delegados propuseram uma jornada nacional de mobilizações nas principais cidades do país para forçar os deputados a impedirem a restrição à meia-entrada.Alguns movimentos estudantis que participam do congresso criticaram ainda a centralização da emissão das carteiras prevista no projeto. Eles defendem que a UNE não pode ser a única responsável pela tarefa e querem ainda que a emissão das carteiras seja gratuita.


Fonte: Agência Brasil

quinta-feira, 9 de julho de 2009

Festival Internacional de Inverno de Campos do Jordão

Confira as atrações do Festival de Inverno de Campos do Jordão
A 40ª edição do Festival Internacional de Inverno de Campos do Jordão vai até o dia 26 de julho. Neste ano, o evento é inspirado no Ano da França no Brasil e fará uma homenagem ao cinquentenário da morte do maior compositor brasileiro de todos os tempos, Heitor Villa-Lobos. Aproveite o feriado estadual da Revolução Constitucionalista de 1932, comemorado na quinta-feira, 9, e participe!Durante quatro semanas, serão realizadas oficinas e aulas para jovens instrumentistas, ministradas por músicos e professores de renome, além de espetáculos com artistas do Brasil e do exterior

Assista vídeo acessando o endereço abaixo
http://www.saopaulo.sp.gov.br/spnoticias/lenoticia.php?id=202756

segunda-feira, 6 de julho de 2009

Grande Otelo

Projeto de lei cria a Semana Grande Otelo

O lançamento oficial do Projeto será no dia 18 de outubro, data de nascimento do artista, em uma cerimônia que irá homenageá-lo por intermédio de seus filhos, no Palácio das Convenções do Anhembi.
Na Semana, artistas brasileiros que se destacarem em música, literatura, cinema, teatro e televisão receberão o Troféu Grande Otelo.
Sebastião Bernardes Prata, era mineiro, nasceu em Uberlândia, no ano de 1915. Ganhou o sobrenome da família que o educou, Prata, até que resolveu se aventurar no Rio de Janeiro e em São Paulo em busca de sua vocação: ser ator.
Na Ópera Nacional, em que estudou, ganhou dos colegas o apelido de Pequeno Otelo. Ele preferiu e se auto-entitulou The Great Otelo, mais tarde abrasileirado e dando a ele o nome pelo qual se tornaria conhecido: Grande Otelo.
Assim começou a carreira de um dos mais importantes atores brasileiros, que passou pelos palcos dos cassinos e dos grandes shows das mais importantes casas noturnas do país. Passou também pelo teatro, pelo cinema e pela televisão, deixando sempre a lembrança de personagens marcantes.

Fonte: Gazeta da Penha